Las 26 Noches únicas de la Bienal arrancan en la Maestranza ‘por montera’
El formato repite en esta edición de la Bienal tras su estreno en 2024 e incluye al recién reformado Teatro Lope de Vega dentro de su programación
La XXIV Bienal de Flamenco, que tendrá lugar entre el 9 de septiembre y el 3 de octubre, contará con 26 Noches únicas, un formato estrenado en la última edición que ofrece momentos de “extrema excepcionalidad”, ha explicado su director, Luis Ybarra. Así, se podrá disfrutar de representaciones “únicas” en espacios singulares de la ciudad, con espectáculos dedicados al cante, el baile y el toque. La ocasión reúne a artistas consagrados, como Mayte Martín o Aurora Vargas, con otros nuevos talentos, como son José Fermín Fernández o Joselito Acedo.
El director de la Bienal, Luis Ybarra, entiende que estos espectáculos “no nacen con la vocación de girar, sino de ocurrir” en el marco de este festival y que la conjunción entre espacios, artistas y repertorio, hace que estos espectáculos “no volverán a darse del mismo modo” en ningún otro lugar. Además, resalta que la propuesta del formato nace “de la demanda de los propios artistas”, que ven el festival un lugar donde “causar el mayor impacto posible”.
El arranque de estas 26 Noches tendrá lugar en la Plaza de Toros de la Maestranza el día 10 de septiembre con el espectáculo ‘El mundo por montera’, donde pondrán la nota flamenca artistas como Martirio, José Mercé o Arcángel. En total, son cinco los espacios que acogerán estos espectáculos: el Espacio Turina, el Real Alcázar y los teatros Central, Lope de Vega y el de la Maestranza. Además, la iglesia de San Luis de los Franceses acogerá seis matinés entre los días 12 y 27 de septiembre, siguiendo el mismo “concepto de exclusividad” de estas Noches únicas, según explica el Ayuntamiento en una nota. Las entradas están disponibles en la web oficial de la Bienal de Flamenco.
Programación
Espacio Turina: 6 noches
Noche 1
Día: Sábado, 12 de septiembre.
Hora: 19:00 horas.
Espectáculo: ‘La cuerda al aire’.
Artistas: Canito y Raúl Rodríguez.
Breve descripción: A cuerda al aire es un espectáculo que celebra la capacidad de afinación emocional entre dos músicos que son “diferentes al resto y, en eso, son iguales”, en palabras de Luis Ybarra, director del festival.
Noche 2
Día: Domingo, 13 de septiembre.
Hora: 19:00 horas.
Espectáculo: ‘Guitarra desnuda’.
Artistas: José Fermín Fernández.
Breve descripción: A través de un recorrido por distintos palos tradicionales, el guitarrista José Fermín Fernández desvela las emociones más profundas del toque flamenco: el que acompaña, el que respira, el que cuenta y el que llora. Debut en solitario del artista en la Bienal que homenajea a maestros como Ramón Montoya o Paco de Lucía.
Noche 3
Día: Viernes, 18 de septiembre.
Hora: 19:00 horas.
Espectáculo: ‘Requeneando’.
Artistas: Juan Requena, acompañado de Los Makarines y en colaboración con José Ángel Carmona.
Breve descripción: Requena se rodea de artistas de gran personalidad y complicidad artística. Los Makarines aportan la fuerza rítmica y coral del compás flamenco a través de palmas y coros, mientras que José Ángel Carmona participa como colaborador especial al cante y multiinstrumentación, enriqueciendo la propuesta con su versatilidad y musicalidad.
Noche 4
Día: Domingo, 20 de septiembre.
Hora: 19:00 horas.
Espectáculo: ‘Manos que hablan’.
Artistas: Manuel de la Luz y Manuel Imán.
Breve descripción: Ambos artistas a la guitarra combinan sus trayectorias y sensibilidades a través de distintos sonidos como el flamenco o el rock andaluz. Además, en el espectáculo se presenta el nuevo trabajo discog´rafico de Manuel de la Luz titulado “De raíz”.
Noche 5
Día: Viernes, 25 de septiembre.
Hora: 19:00 horas.
Espectáculo: ‘Más Morao’.
Artistas: Diego Morao junto a Ané Carrasco (percusión) y Maloko (cante).
Breve descripción: Sus manos y sus pies se convierten en los artífices y hechiceros del concierto, trazando una narración de compás personal, reconocible y única. Acompañándolo, su característica orquesta jerezana aporta el aire inherente de Santiago, ese pulso que llevan intrínseco en las venas y en el alma los nacidos en uno de los barrios con ADN flamenco propio distintivo.
Noche 6
Día: Domingo, 27 de septiembre.
Hora: 19:00 horas.
Espectáculo: ‘Cuadro’.
Artistas: Dani de Morón, acompañado de Sergio El Colorao (guitarra), Amparo Lagares e Ismael Bola (cante), Claudia La Debla (baile) y Los Mellis (palmas).
Breve descripción: Dani de Morón reúne un elenco de artistas de distintas generaciones y trayectorias para recuperar el espíritu del cuadro flamenco como un organismo vivo. Las piezas nacen, se transforman y se enlazan sin una estructura cerrada, recuperando la libertad del flamenco más espontáneo.
Teatro Central: Una noche
Día: Martes, 15 de septiembre.
Hora: 22:30 horas
Espectáculo: ‘Epílogo de un cante que se hizo baile. Suite de cantes’.
Artistas: Isabel Bayón, David Lagos, Miguel Ortega, Antonio Campos, Inma Rivero y José Luis Ortiz.
Breve descripción: Un recorrido emocional donde las voces más sabias y las cuerdas más sensibles se unen para celebrar la vida artística de Isabel Bayón.
Real Alcázar: Una noche
Día: Miércoles, 16 de septiembre.
Hora: 22:30 horas
Espectáculo: ‘Xerezanías’.
Artistas: Luis el Zambo, Dolores Agujetas, Antonio de la Malena, Manuel Valencia y Las Tatas de Jerez.
Breve descripción: Pone en valor las formas clásicas del cante jerezano a través de una generación de cantaores que representa a la perfección su propia y genuina estética. Basan su cante en las vivencias y que, además, forman parte de ese legado tan importante en el flamenco como son las familias cantaoras.
Teatro Lope de Vega: 5 Noches
Noche 1
Día: Jueves, 17 de septiembre.
Hora: 20:00 horas.
Espectáculo: ‘La copla del cante’.
Artistas: Arcángel, acompañado de Francis Gómez (guitarra), Los Mellis (coros y palmas), Lito Manéz (percursión), Francis Roca (teclado, flauta y armónica) y Ángel Bocanegra (violín).
Breve descripción: Lejos de endulzar la carga emotiva y dramática del Flamenco para adaptarse al lenguaje del otro género, optan por imprimirle toda la flamencura posible, tratándolas en su interpretación con la misma pasión y arrojo que al Cante Jondo. La copla toma el protagonismo con un repertorio inspirado en figuras como Marchena, Caracol, Pepe Pinto, Canalejas o La Paquera de Jerez.
Noche 2
Día: Viernes, 18 de septiembre.
Hora: 20:00 horas.
Espectáculo: ‘Seis cuerdas, seis’.
Artistas: Antonio Reyes, acompañado de Rafael Riqueni, Manolo Franco, Diego del Morao, Joni Jiménez, José del Tomate y Nono Reyes (guitarras); David El Gasolina (percusión); y Tate Núñez, Manuel Vinaza y Ramón Reyes (palmas).
Breve descripción: Recital que confronta los matices de su cante con la guitarra de acompañamiento de artistas de acreditado prestigio. Para la Bienal de Sevilla de 2026, ha querido hacer un guiño taurino con el título de su concierto, aunando en él sus dos grandes aficiones, la sonata y los toros.
Noche 3
Día: 25 de septiembre.
Hora: 20:00 horas
Espectáculo: ‘Hazme con los ojos señas’.
Artistas: Aurora Vargas y Juana Amaya
Breve descripción: declaración de dos mujeres cuya mirada es un manifiesto de fuerza y verdad. En sus miradas el espectáculo cobra su sentido más profundo, aludiendo a ese idioma invisible que comparten: una comunicación sin palabras, hecha de complicidad.
Noche 4
Día: 27 de septiembre.
Hora: 20:00 horas
Espectáculo: ‘Fue tu querer’.
Artistas: Macarena de la Torre, Juan de Mairena, Lidia Hernández y Fran Fernández, junto a Manolo Marín, Ana María Bueno, Rafael de Utrera y Carmen Lozano. Además, Fernando Iglesias “Mae” y Francis Gómez Cruzado (guitarras) y Agustín Henke (percusión).
Breve descripción: La sevillana se convierte en protagonista de esta noche, con una celebración plural de este género como expresión de la cultura musical sevillana.
Noche 5
Día: 30 de septiembre
Hora: 20:00 horas
Espectáculo: ‘Arqueología de lo puro’.
Artistas: Mayte Martín junto a José Gálvez a la guitarra.
Breve descripción: Recital dedicado a las formas más esenciales del flamenco antiguo y a repertorios clásicos y menos transitados, desde una mirada marcada por el rigor, la sensibilidad y el respeto a la tradición.
Muelle de la Sal: 3 noches
Noche 1
Día: Jueves, 17 de septiembre.
Hora: 23:00 horas.
Espectáculo: ‘Mujeres gitanas’.
Artistas: Remedios Amaya, Montse Cortés, La Fabi y Josemi Carmona y José Serrano (guitarras), Israel Suárez «Piraña» (percursión), Álvaro Llanos (bajo) y Los Cherokee (coros y palmas).
Breve descripción: Propuesta que surge del musical flamenco La verdad duele, proyecto concebido con el objetivo de recuperar lo perdido, el flamenco sin aditivos. Con la mujer como protagonista, el espectáculo propone un viaje emocional que rompe moldes y devuelve el flamenco a su esencia más desnuda.
Noche 2
Día: Viernes, 18 de septiembre.
Hora: 23:00 horas.
Espectáculo: ‘Uvitas negras’.
Artistas: Itóly de Los Palacios, Juan El Distinguido, Nene Escalera, Miguel Ortega, José Ángel Carmona, Juanelo, Anabel de Vico y Manuel Orta (cante); junto a Niño Fraile, Salvador Gutiérrez y Juan Requena (guitarras); y El Mistela (baile).
Breve descripción: La tertulia flamenca El Pozo de las Penas de Los Palacios y Villafranca ha cumplido 75 años. Para celebrarlo, se ofrece un espectáculo remembranza del pregón que Manolo Caracol dedicó al exquisito manjar palaciego. Noche Única que reunirá tres generaciones de artistas del cante, toque y baile.
Noche 3
Día: Sábado, 19 de septiembre.
Hora: 23:00 horas.
Espectáculo: ‘Andalucía en el tiempo’.
Artistas: Voces de José Sorroche (Almeria), Paqui Corpas (Málaga), El Parrón (Granada), Curro Lucena (Córdoba), Joselete de Linares (Jaén), El Boquerón (Sevilla), Carmen de la Jara (Cádiz), Romerito de Jerez (Jerez de la Frontera) y El Pecas (Huelva); con guitarras de Antonio Carrión y Eduardo Rebollar; y a las palmas Antonio Amaya “Petete” y Emilio Castañeda.
Breve descripción: Honores a artistas que han ejercido desde siempre como genuinos representantes de distintos territorios de nuestra geografía flamenca. Son garantes de los secretos de los cantes que se adscriben a las escuelas y estilos locales que han ido perpetuando en el respetado juego de la transmisión de veteranos maestros.
Teatro Alameda: 4 noches
Noche 1
Día: Martes, 22 de septiembre.
Hora: 22:30 horas.
Espectáculo: ‘Patio’.
Artistas: Joselito Acedo a la guitarra como protagonista junto a Paco Vega (percusión), Nestor Urquia (bajo), y Carmen Amaya, Samara Amaya e Ismael de la Rosa (cante). Además, Junior, Pastora Galván y José Lérida como artistas invitados y Manolo Marín, José Acedo y Rafael Riquerni como colaboración especial.
Breve descripción: Espectáculo que invita a reflexionar sobre la importancia de la comunidad y la belleza de las pequeñas cosas cotidianas. Inspirado en los patios de vecinos de la Triana de antaño, el espectáculo invita a ser testigos de un microcosmos donde el idioma que se habla se llama Flamenco.
Noche 2
Día: Lunes, 28 de septiembre.
Hora: 22:30 horas.
Espectáculo: ‘Por Vallejo’.
Artistas: Miguel de Tena junto a Patrocinio hijo (guitarra); y Manuel Cuevas junto a Niño Seve (guitarra).
Breve descripción: En esta ocasión, Miguel de Tena y Manuel Cuevas, abordan en exclusiva el repertorio de Manuel Vallejo no para elaborar un calco, sino para señalar la fuente. Beber de ella, saborearla, refrescarla. Disfrutar entre aficionados de un patrimonio sevillano que como la Niña de los Peines, el Alcázar o el naranjo que entra en flor por primavera forma parte de una cultura sentimental que trasciende los tiempos.
Noche 3
Día: Miércoles, 30 de septiembre.
Hora: 22:30 horas.
Espectáculo: ‘Los flamencos no van a la barbería’.
Artistas: El cantaor José de los Camarones estará acompañado de José Manuel García-Pelayo (teclado), Jorge Gómez (guitarra), Rafael G. Fontaiña “Teto” (batería), Dani Quiñones (bajo) y Ana Boheme como artista invitada. El cantaor Capullo de Jerez irá acompañado de Ramón Trujillo (guitarra), El Tripa (percusión) y José Rubichi y Miguel flores (palmas).
Breve descripción: Declaración de libertad: la melena como símbolo de libertad y de un cante sin recortes. Aquí se canta a pelo, con verdad y carácter. Capullo de Jerez y José de los Camarones se encuentran y dialogan en fuego cruzado entre tensión, complicidad y puro presente. Tras el encuentro, cada artista muestra las esencias de su arte en solitario.
Noche 4
Día: Jueves, 1 de septiembre.
Hora: 22:30 horas.
Espectáculo: ‘Herencia’.
Artistas: Los músicos Juan Parrilla, a la flauta, y Bernardo Parrilla, al violín, se suben al escenario con Diego Carrasco y Carrete de Málaga como artistas invitados. Además, se unen a ellos Rubio de Pruna (cante), José El Gato (teclados), Curro Carrasco (guitarra flamenca), Manu Fernández (guitarra eléctrica) y Ane Carrasco (percusión).
Breve descripción: Espectáculo del flautista flamenco Juan Parrilla, en colaboración con su hermano, el violinista Bernardo Parrilla, concebido como un homenaje a todas las personas que han influido en su trayectoria como músico. Sin perder de vista sus inicios en Jerez de la Frontera, el repertorio de Herencia recoge un legado familiar, el de los Parrilla, celebra la enseñanza de grandes artistas flamencos y demuestra la intuición conseguida a través de décadas componiendo para danza.
Teatro de la Maestranza: 5 Noches
Noche 1
Día: Sábado, 19 de septiembre.
Hora: 20:00 horas.
Espectáculo: ‘Cañizares Sinfónico’.
Artistas: Juan Manuel Cañizares a la guitarra con la Orquesta Sinfónica de Sevilla.
Breve descripción: Proyecto de gran formato en el que el guitarrista y compositor Juan Manuel Cañizares interpreta dos de sus obras más significativas para guitarra y orquesta: el Concierto Al-Andalus, a la memoria de Paco de Lucía, y el Concierto Mediterráneo, dedicado a Joaquín Rodrigo.
Noche 2
Día: Domingo, 20 de septiembre.
Hora: 20:00 horas.
Espectáculo: ‘toquen a rebato’.
Artistas: José Mercé junto a las guitarras de David de Arahal, José del Tomate y Manuel Cerpa. David del Gasolina en el cajón y percusión.
Breve descripción: El espectáculo hace alusión a dos cuestiones. Por un lado, es una soleá de Juanito Mojama, del que José es un gran admirador. Por otro, la expresión “tocar a rebato” se define de la siguiente forma: expresión para dar la señal de alarma urgente mediante un repique rápido de campanas o tambores para avisar a la gente de un peligro inminente.
Noche 3
Día: Martes, 22 de septiembre.
Hora: 20:00 horas.
Espectáculo: ‘Bailaor@’.
Artistas: El baile de Manuel Liñán se une a la guitarra de Francisco Vinuesa, además de las voces de Juan de La María, José Manuel Fernández, Miguel Heredia, Manuel de la Nina y Sebastián del Puerto.
Breve descripción: Un espectáculo con la simple razón de bailar. Este espectáculo no es una investigación ni experimentación, sino un reconocimiento, es mi propia aceptación. Un recital de baile, un género no binario. Y 4 o 5 bailes.
Noche 4
Día: Martes, 22 de septiembre.
Hora: 20:00 horas.
Espectáculo: ‘Bailaor@’.
Artistas: El baile de Manuel Liñán se une a la guitarra de Francisco Vinuesa, además de las voces de Juan de La María, José Manuel Fernández, Miguel Heredia, Manuel de la Nina y Sebastián del Puerto.
Breve descripción: Un espectáculo con la simple razón de bailar. Este espectáculo no es una investigación ni experimentación, sino un reconocimiento, es mi propia aceptación. Un recital de baile, un género no binario. Y 4 o 5 bailes.
Noche 5
Día: Jueves, 24 de septiembre.
Hora: 20:00 horas.
Espectáculo: ‘A canela y clavo’.
Artistas: Las voces de Esperanza Fernádez, Duquende y José Valencia se unen a Pepe Torres y Nazaret Reyes (baile); Joni Jiménez y Juan Requena (guitarras); Juan Parrilla (flauta); Gal Maestro (contrabajo); Leslie Jordan (violín); Paco Vega (percusión); y Los Mellis de Huelva y Pedro Peña (coros y palmas).
Breve descripción: Homenaje a la profunda huella dejada por la comunidad gitana en el flamenco, un arte que no sería lo que es sin la particularidad de su contribución, única y esencial. Desde su llegada a la península ibérica en el siglo XV, los gitanos han sido una parte integral de la identidad y la evolución cultural de nuestra tierra, dejando una impronta transformadora en las artes, las costumbres y la sensibilidad colectiva.
San Luis de los Franceses: 6 matinés
Matinés 1
Día: 12 y 13 de septiembre.
Hora: 12:00 horas.
Espectáculo: ‘A canela y clavo’.
Artistas: Pedro el Granaíno junto a Daniel Oyarzábal (clave); Rosa Escobar (viola) y Patrocinio Hijo (guitarra).
Breve descripción: El llanto de Pedro El Granaíno, entre columnas salomónicas y agonías ancestrales, servirá de pan de oro para revestir el barroquismo de San Luis de los Franceses. Es esta una celebración de lo ornamentado. El cante en otro lugar. Un altar para la herida. La oración intimista entre el esplendor de unos dinteles que sostienen las ideas más elevadas.
Matinés 2
Día: 19 y 20 de septiembre.
Hora: 12:00 horas.
Espectáculo: ‘A canela y clavo’.
Artistas: Pedro el Granaíno junto a Daniel Oyarzábal (clave); Rosa Escobar (viola) y Patrocinio Hijo (guitarra).
Breve descripción: El llanto de Pedro El Granaíno, entre columnas salomónicas y agonías ancestrales, servirá de pan de oro para revestir el barroquismo de San Luis de los Franceses. Es esta una celebración de lo ornamentado. El cante en otro lugar. Un altar para la herida. La oración intimista entre el esplendor de unos dinteles que sostienen las ideas más elevadas.
Matinés 3
Día: 26 y 27 de septiembre.
Hora: 12:00 horas.
Espectáculo: ‘Guitarra: Alejandro Hurtado’.
Artistas: El guitarrista Alejandro Hurtado con la colaboración especial de Enrike Solinís.
Breve descripción: Serial enfocado en el flamenco, pero que nunca renunció a estrenos, tanteos, pruebas y convivencias. Si querían máxima fusión con todas las de la ley, sin que el término les queme los labios; experimentos sin gaseosa y un renacer de la guitarra con resultado excelso, a prueba de malpensados y cazadores de gazapos, bienvenidos al acontecimiento.